|
Александр Борисович Исаковзаслуженный артист РФ
|
СПЕКТАКЛИ КУРСА
ОДИССЕЯ
- Дата премьеры: 1 февраля 2014 года
- Спектакль идет без антракта
- Продолжительность спектакля: 1 час 30 минут
Ближайшие спектакли:
Спектакль «Одиссея» - это смелое возвращение к некогда забытому жанру музыкально-театрализованного обозрения. Последний раз «Одиссея» была поставлена еще в ленинградском мюзик-холле в 20-е годы XX века, в присутствии авторов Николая Эрдмана и Владимира Масса.
С первой секунды представления зрителей завораживает яркий калейдоскоп эстрадных и цирковых номеров, объединенный единым сюжетом – путешествием главного героя. Храбрый Одиссей сначала попадает в утонченную Францию, потом в дерзкую Америку, неожиданно погружается в атмосферу манящего Востока и зажигательной Африки. Путник борется с непогодой, преодолевает соблазны коварных сирен; обманывает аборигенов, скрывается от индейцев и, конечно, неизменно верит, что рано или поздно судьба приведет его к верной и любимой жене Пенелопе.
Остроумные тексты, хорошо подобранный музыкальный материал, интересные режиссерские находки и, конечно, талант и энергия молодых артистов делают «Одиссею» необычным и запоминающимся зрелищем.
-
Постановочная группа
Над спектаклем работали: професор И.А. Богданов, з.а.РФ А.Б. Исаков, Б.Д. Войцеховский, С.В. Васильев
Сценография - Сергей Смирнов
Костюмы - Валентина Коршикова
Постановка танцев - Ольга Пятаева, Вера Егорова
Музыкальное оформление - Елена Буланова, Елизавета Белоусова
-
Действующие лица и исполнители
Одиссей - Кирилл Долгов
Пенелопа - Вера Егорова
Конферансье, Лизистрат - Игорь Новиков
Телемак - Аолексей Ворошень
Хор: Елизавета Белоусова, Евгения Глотова, Екатерина Захарова, Дмитрий Кирюшин, Евгений Филатов
Женихи: Алексей Захаренков, Дмитрий Кирюшин, Антон Красиков, Дмитрий Маслов, Максим Плетнев. Евгений Филатов
Гребцы: Алексей Ворошень, Алексей Захаренков, Антон Красикорв, Дмитрий Маслов
Сирены: Анастасия Квитко, Елизавета Белоусова, Евгения Глотова
Бандерша - Вера Егорова
Девочки легкого поведения: Елизавета Белоусова, Евгения Глотова, Екатерина Захарова, Екатерина Казаева, Анастасия Квитко
Метрдотель - Дмитрий Маслов
Индейцы - Дмитрий Кирюшин. Евгений Филатов
Невеста - Елизавета Белоусова
Американцы: Алексей Ворошень, Алексей Захаренков, Екатерина Казаева, Анастасия Квитко, Антон Красиков, Дмитрий Маслов, Максим Плетнев
Навзикая - Анастасия Квитко
Туземцы: Елизавета Белоусова, Евгения Глотова, Вера Егорова, Екатерина Захарова, Екатерина Казаева
Ямайка - Елизавета Белоусова, Кирилл Долгов, Екатерина Захарова, Антон Красиков
Украина: Елизавета Белоусова, Евгения Глотова, Кирилл Долгов, Антон Красиков, Дмитрий Маслов
Восток: Елизавета Белоусова, Евгения Глотова, Вера Егорова, Екатерина Захарова, Екатерина Казаева, Анастасия Квитко
-
Отзывы о спектакле
Замечательный спектакль!
Просто слов нет,одни эмоции!
Комический жанр удался!!!
Весь спектакль в слезах от смеха;))
Ребята, вы молодцы, просто потрясающе!!!!
Так держать!!!!;)))))))
Спасибо вам огромное за бурю совершенно разнообразных эмоций.Елена Балабанова, зритель
1. Хороший вокал. 2. отличная хореографическая подготовка. 3.острый, но добрый юмор. 4.прекрасные костюмы. 5. и конечно интересная, совершенно не типичная режиссёрская задумка. Если собираясь в театр вы считаете эти пять пунктов залогом вашего полнейшего эстетического удовлетворения, то ,,Одиссея,, это то, что вам нужно...
Григорий Громов, зритель
изначально очень не хотелось идти, т.к. я не люблю когда мешают древнегреческую литературу современными находками и какими-то песнями. но я заранее была готова к тому, что это советское обозрение творчества Гомера-раз, что это курс эстрады-два. Поэтому сразу сказала своим друзьям, что это должно быть очень необычно. Как я думала, так и оказалось, но я ни разу за спектакль не пожалела, а наоборот отругала себя за свое изначальное мнение. Восхищала пластика девушек, смешные находки всех персонажей, какие-то безумные выходки, яркие блестящие глаза всех актеров. Низкий поклон Конферансье за умение держать публику в своих руках и направлять ее в нужное русло. Отдельное спасибо Одиссею и Пенелопе за проделанную работу и за последнюю сцену, которая в контексте всего очень меня растрогала. Также нельзя не сказать про хор, который вечно заставлял смеяться, улыбаться и вслушиваться в их чудесные голоса. Режиссер, сценограф, хореограф и все те, кто выкладывал не только свое время, но и душу-безумные молодцы. Хочется вернуться во вчерашний день, чтобы пережить это снова. Думаю, не у одной меня такое желание. Низкий вам поклон! Удивляйте, растите и живите этим, потому что это невероятный восторг.
Анастасия, зритель
Спектакль просто потрясающий! Шли, думая, что будет классика, а оказалось - новая, веселая, остроумная постановка, старая Одиссея заиграла новыми красками, смотрится на одном дыхании! Отличные танцы, прекрасные голоса у ребят ;
Рекомендую всем всем всем!!! :)))Ольга Сергеева, зритель
Вы растопили мое ледяное сердце прохладной тропической песней! (с)
А если по сути: ЭТО. БЫЛО. НЕЧТО.
Вот честно скажу, я не любитель театра, но я с первых же секунд настолько оказалась восхищена этим спектаклем, что я хочу еще и еще! Кажется, я теперь начинаю любить театр)
К середине у меня от смеха уже болели мышцы живота (надо к вам чаще ходить, тогда буду мускулистая и жить вечно!)
А как же вы чудесно поете! А как играете, с такой отдачей и страстью!
Тут уже такое говорили, но слов у меня и правда нету.Это ЛУЧШИЙ спектакль в моей жизни!
ДОБАВКИ!
Ребята, вы такие молодцы и таланты, продолжайте в том же духе!Елена Лямина, зритель
Очень понравился спектакль !!!всем кто еще не был советую сходить!!!!пришел в унынии,ушел с морем эмоций !!!!ребята все просто талантища!!!не буду разбирать подробно что понравилось , а что понравилось ,но не так сильно:)ходил пел песню ААААААдиссея еще два часа после спектакля!)))
Павел Самсонов, зритель
ЧУДИЩЕ
- Дата премьеры: 3 октября 2015 года
- Спектакль идет без антракта
- Продолжительность спектакля: 1 час
Ближайшие спектакли:
Актёрско-режиссёрский курс профессора Ю.М. Красовского продолжает искать современное, интригующее решение старинных волшебных сказок, по-новому пересказывая их юным и взрослым зрителям. После европейского сюжета «Дикие лебеди» молодые режиссёры обратились к творчеству русского автора. На этот раз дебютную постановку на большой сцене представил студент курса Олег Христолюбский.
Младшая дочь купца совершает опасное путешествие во дворец к Чудищу, чтобы избавить своего отца от гибели. Ужасный «зверь лесной, чудо морское» оказался заколдованным принцем, но освободить его от мучительного заклятья смогла только бескорыстная любовь девушки.
На сцене захватывающая фантазия о настоящей Любви. О бездне переживаний, которую каждый из нас хоть раз испытал. О самоотверженном преодолении своих страхов. О выборе, когда вся жизнь зависит от минуты на часах, потому что ты доверился любимому человеку.
Любовь - это чудо. Любовь - это Чудище.
«И в каждом сне я никак не могу
Удержаться и куда-то бегу,
Но, когда я проснусь,
Я надеюсь, ты будешь со мной…»
Песни Бориса Гребенщикова и композиции современного норвежского музыканта «Biosphere» составили саундтрек спектакля. Вы увидите много пластических находок и динамичное, насыщенное видеоэффектами зрелище, где задействован весь актёрский состав курса.
Мы рекомендуем этот спектакль детям старше 7 лет, а также взрослым.
-
Постановочная группа
Режиссёр - Олег Христолюбский (студент курса)
Руководитель проекта «Мастерская сказки» - Михаил Ильин
Пластика - Андрей Адамовский
Сценография и костюмы - Василий Семёнов, Наталья Грошева
Световое оформление - Артём Чернов, Мария Самосюк
Видеодизайн - Артемий Кушулун, Светлана Варфоломеева
-
Действующие лица и исполнители
Купец – Дмитрий Крестьянкин, Николай Нечаев
Младшая дочь – Ольга Ким, Надежда Набиева
Средняя дочь – Вера Зиновьева
Старшая дочь – Алиса Седж
Чудище – Алексей Копылов
В спектакле заняты студенты курса:
Владислав Алтайский, Виталий Андреев, Александрова Елисавета, Ксения Гусельникова, Анастасия Евланова, Артём Ефремов, Ольга Ким, Владимир Ковтун, Анастасия Лифанова, Денис Лукичёв, Михаил Мигунов, Надежда Набиева, Дарина Одинцова, Артём Осадчий, Фёдор Пшеничный, Полина Севастьянихина, Пётр Севенард, Анастасия Смоляниченко, Владислав Ставропольцев, Сергей Серёгин, Кристина Убелс, Роман Церегидзе, Сергей Якушев
-
Отзывы о спектакле
Спасибо всем создателям спектакля. Это было невыразимо здорово. Это был тот самый театр о котором порой забываешь за нагромождением костюмов, декораций и спецэффектов. Настоящий театр, когда актеры держат зрителя за сердце. Это было настолько хорошо, что даже избалованный боевиками и компьютерными играми девятилетка сидел не дыша, а в конце спектакля сказал: " Мама, это было круто!". И реально, это было несказанно круто. Спасибо.
Юлия Богданова, зритель
Спектакль замечательный, 6 летняя дочка и ее друг были в восторге. Мы взрослые ушли под впечатлением. Чудесная сказка о любви, песни Гребенщикова очень кстати. Вроде та же сказка, те же слова, но ощущения непередаваемые. Необычная постановка , все это здорово. Спасибо за спектакль.
Мария Сотникова, зритель
ДИКИЕ ЛЕБЕДИ
- Дата премьеры: 27 декабря 2014 года
- Спектакль идет без антракта
- Продолжительность спектакля: 1 час
Ближайшие спектакли:
Детство каждого из нас было овеяно чтением сказок Г. Х. Андерсена – автора волшебных и пронзительно-тонких книг. Актерско-режиссерский курс проф. Ю. М. Красовского представляет юным и взрослым зрителям одну из самых красивых сказок знаменитого датского писателя, как будто насквозь пропитанную атмосферой таинственного средневековья, - «ДИКИЕ ЛЕБЕДИ».
В королевской семье росла принцесса Элиза, окруженная любовью отца и одиннадцати братьев. Мачеха-королева невзлюбила детей, а поскольку обладала колдовским даром, превратила братьев в лебедей. Заколдовать Элизу у нее не вышло – злые чары разбивались о светлую душу девочки.
Как вернуть братьям прежний облик? Для этого нужно нарвать ночью дикой крапивы и сшить из нее одиннадцать рубашек, не вымолвив за это время ни слова. Сколько опасностей пришлось преодолеть юной Элизе, сколько страха пережить! Но ни разу она не усомнилась в своем выборе.
Этот волшебный спектакль о том, что даже в самом маленьком человеке заложены большие силы для самоотверженности, если у него есть любящее и открытое добру сердце.
-
Постановочная группа
Режиссёр - Дмитрий Крестьянкин (студент курса)
Руководитель проекта «Мастерская сказки» - Михаил Ильин
Художник-постановщик - Василий Семёнов
Световое оформление - Мария Самосюк
Видеодизайнер - Артемий Кушулун
Операторы видео - Светлана Двинянинова, Юлия Сасовская
-
Действующие лица и исполнители
Король-отец - Олег Христолюбский
Королева-мать - Алиса Гричачина
Мачеха - Елисавета Александрова
Элиза - Анастасия Смоляниченко
Братья-принцы - Владислав Ставропольцев
Михаил Мигунов
Сергей Серёгин
Владислав Алтайский
Пётр Севенард
Марат Аджибрамов
Артём Осадчий
Алексей Копылов
Фёдор Пшеничный
Сергей Якушев
Денис Лукичёв
Шут - Бениамин Коц (Польша)
Молодой Король - Владимир Ковтун
Епископ - Леон Словицкий
Стражи - Артём Ефремов
Виталий Андреев
Духи Леса - Надежда Набиева, Вера Зиновьева, Полина Севастьянихина, Анастасия Евланова, Ксения Гусельникова, Дарина Одинцова, Кристина Убелс, Ольга Ким, Анастасия Лифанова
Горожане - Ольга Ким, Ксения Гусельникова, Кристина Убелс, Полина Севастьянихина, Вера Зиновьева, Дарина Одинцова, Надежда Набиева, Александр Брыкин, Роман Цирекидзе, Анастасия Евланова, Анастасия Лифанова, Артём Ефремов, Виталий Андреев
-
Отзывы о спектакле
И мне, и дочке 10 лет очень понравился этот спектакль. Он показался мне очень современным, необыкновенно стильным и тонким, пронзительно глубоким. Я часто хожу с дочкой на детские спектакли, многое нравится, но уже давно у меня не было такого сильного ощущения после просмотра спектакля для детей.
Анна Токина, зритель
Замечательный спектакль. Он понравился нам с мужем и нашей 5 летней дочери, она была в восторге, иногда немного боялась, но все равно была очень довольна, что сходила на эту сказку. Потом она долго просила перечитывать ей "Диких лебедей". В спектакле все прекрасно, очень душевно, очень хочется сходить еще раз и взять с собой старших детей- подростков и наших 5летних друзей. Этот спектакль для любого возраста, если ребенок адекватный и с хорошим вкусом. Хорошо, что спектакль не затянут и такой стремительный, это не отвлекает от сути. Дневное время хорошо для сказки, а то вечером с ребенком сложнее, а это все таки сказка для детей, хотя мы взрослые получили огромное удовольствие. Спасибо.
Мария Сотникова, зритель
Большое спасибо за этот чудесный спектакль о самоотверженности во имя любви.
Замечательная режиссура. Все органично: видеопроекции, звук, костюмы.
Шикарно поставлен полет братьев-лебедей с Элизой, сцена на кладбище очень зловеща.
Спектакль захватывает зрителей с первых минут и стремительно подводит к кульминации -сцене сожжения. Как безрассудно братья-лебеди бросаются на защиту своей сестры!
Еще раз спасибо.Татьяна Эдомская, зрительУ меня ходили четыре мальчика. Двоим по 17 лет и они водили младших братьев одиннадцати и восьми лет. Все просто в восторге от спектакля. А старшие сказали, что им понравилось даже больше чем мелким. Спасибо вам большое!Валентина Бесядецка, зрительСходил на премьеру "Диких Лебедей" а потом с удовольствием сходил еще раз. Я в принципе живу не в России, но после этого я усомнился в своем выборе. "Дикие Лебеди"- пример яркого и революционного русского театра. Динамичная музыка идеально сочетается с невероятными задумками режиссера. Своей игрой актеры заставляют даже одиноких отцов в зале поверить в сказку. Для меня главным было то, что даже меня, 19 летнего студента, постановка сказки, которую я казалось уже прекрасно знаю, держит в напряжении все 60 минут.Илья Смушкин, зритель
![]() |
Сергей Дмитриевич Черкасскийпрофессор
заслуженный деятель искусств Республики Бурятия
|
|
Юрий Михайлович Красовскийпрофессор
заслуженный работник культуры РФ
|
СПЕКТАКЛИ КУРСА
ПАКУЕМ ЧЕМОДАНЫ
- Дата премьеры: 30 ноября 2014 года
- Спектакль идет с одним антрактом
- Продолжительность спектакля: 3 часа
Ближайшие спектакли:
Очередная премьера Учебного театра «На Моховой» заинтригует зрителей ни много ни мало как «комедией в восьми похоронах». Именно такой жанр определил своей пьесе культовый израильский драматург, режиссер, писатель, лауреат мировых премий Ханох Левин.
Как писал сам автор, «это пьеса о нашем времени и нашей стране, в которой участвуют 6 семей, 5 влюбленных, 3 незамужние девицы, 9 покойников, 8 похорон, 4 вдовы, 3 американца, 11 чемоданов, младенец, гомосексуалист, проститутка, заика и горбун».
На протяжении спектакля перед вами пройдет череда грустных, веселых, мудрых, абсурдных и прочих историй о встречах и проводах, где будет всё как в жизни: печаль сменяется смехом, жестокость – любовью, равнодушие – сочувствием, и все вечно движутся куда-то по дорогам Вселенной. У одних собран свой «чемодан» воспоминаний о светлых временах, у других – «чемодан» надежд на лучезарную жизнь. И никто из персонажей не живет настоящим, все они – где-то, когда-то…
Пьеса неоднократно ставилась в Израиле, Австрии, Германии, Голландии, Чехии, США. Российской публике ее представил московский Театр им. Маяковского, а петербуржцев ждет любопытное знакомство с нею на сцене Учебного театра в исполнении режиссерского курса профессора Ю. М. Красовского.
-
Постановочная группа
Художественный руководитель постановки - Анджей Бубень
Педагог-репетитор - з.а. РФ Галина Филимонова
Художник-постановщик - Елена Дмитракова
Режиссеры (студенты курса)
Анна Бычкова, Бочоришвили Нино, Зорко Валентин, Каландаришвили Юлия, Беньямин Коц. Крестьянкин Дмитрий, Лычковская Мария, Макутенайте Нийоле, Мигаловская Дарья, Насенков Александр, Словицкий Леон, Хонин Игорь, Христолюбский Олег, Шумакова Екатерина
Музыкальное оформление - Никорлай Нечаев (студент курса)
-
Действующие лица и исполнители
Ведущий – Алексей Копылов
Шабтай Шустер – Валентин Зорко
Бьянка Шустер, его жена – Нино Бочоришвили
Нина Шустер, их дочь – Екатерина Шумакова
Бела Шустер, их дочь – Дарья Мигаловская
Эльханан Гелернеттер - Олег Христолюбский
Геня Гелернеттер, его мать - Дарья Мигаловская
Цви Гелернеттер, её покойный муж - Александр Насенков
Моня Глобчик – Дмитрий Крестьянкин, Валентин Зорко
Лола, его жена – Анна Бычкова
Зиги, их сын – Леон Словицкий
Беба, мать Мони – Мария Лычковская
Бруно Хофштетер – Леон Словицкий
Циля, его жена – Юлия Каландаришвили
Амци, их сын – Александр Насенков
Мотке Цахори – Александр Насенков
Ципора, его жена – Найоле Макутенайте
Авнер Цахори, его брат, горбун – Игорь Хонин
Анжела Хопкинс, молодая американская туристка – Анастасия Лифанова
Альберто Пинкус – Беньямин Коц
Элиша Хукер – Валентин Зорко
Проститутка – Нино Бочоришвили
Альфонс Хузли – Валентин Зорко
Первый гробовщик – Дмитрий Крестьянкин
Второй гробовщик – Беньямин Коц
Уборщик улиц – Александр Насенков
Два санитара – Дмитрий Крестьянкин и Беньямин Коц
Религиозные ортодоксы - Дмитрий Крестьянкин, Беньямин Коц, Олег Христолюбский
Смерть – Юлия Каландаришвили
-
Отзывы о спектакле
Небольшой зал Учебного Театра на Моховой 30 ноября с трудом вместил всех желающих самого разного возраста. Студенты устроились на ступеньках, почётные гости – на чудом откуда-то взявшихся дополнительных стульях и скамейках. В это время на сцене над грудой старого хлама струился дым, и в облаке дыма были едва различимы перспективы того, что же увидят зрители через какие-то пятнадцать-двадцать минут.
Всё-таки режиссёр премьерной постановки «Пакуем чемоданы» – Анджей Бубень, — личность в петербургской театральной среде известная — он поставил большое количество спектаклей в различных театрах города. Например, он работал над спектаклями «Салемские колдуньи», «Русское варенье» и «Даниэль Штайн» в Театре на Васильевском. Постановки этого режиссёра неожиданны, богаты интересными диалогами и необычными визуальными образами. Новый спектакль Театра на Моховой обязан был быть неожиданным ещё и потому, что основан на произведении провокационного израильского драматурга Ханоха Левина. В своё время его пьесы шокировали израильскую общественность, а теперь и петербургские зрители имеют возможность насладиться произведениями этого мастера абсурда.
Спектакль «Пакуем чемоданы» — это трагифарс, что становится понятно с самого начала. «Папа идёт в туалет, четыре дня у него запор. Может быть, на этот раз у него всё получится» — говорит дочка Шабтая Бэла. Постановка Анджея Бубеня вообще богата на физиологические подробности и абсурдный юмор, к которому нужно быть морально готовым. Высмеиваются в спектакле такие животрепещущие темы, как жизнь и смерть, любовь и материнство.
Премьерный спектакль в полной мере оправдывает своё название. Чемоданы имеют в спектакле сакральный смысл: герои всё время собираются в путешествие – кто в отпуск, а кто-то на лечение. Впрочем, дальше автобусной остановки дело не идёт. Должно быть, посыл режиссёра в том, что главное – это возможность куда-то уехать, изменить нечто в своей жизни. А так персонажи спектакля большую часть времени проводят на старых, видавших виды чемоданах. Они здесь основной элемент декораций, важный визуальный образ.
В спектакле разнообразный и любопытный музыкальный ряд: в нём присутствуют и бессмертные хиты Beatles, и русский рэп, и «Myheartissobroken» американской рок-группы «Evanescense».My heart is broken
Sweet, sleep my dark angel
Deliver us from sorrow`s hold
Or from my hard heart.В постановке «Пакуем чемоданы» задействованы студенты-третьекурсники мастерской профессора СПбГАТИ Юрия Михайловича Красовского. Поэтому в игре и поведении актёров мы можем заметить открытость и детскую непосредственность, которые в некотором смысле подкупают.
Отдельного внимания заслуживают диалоги:
«А я нездоровый. – Да ладно тебе: сорок лет – и ещё жив».
«Мне плохой сон приснился. – А ты не спи, ты женись. – Но ведь женщины-то мне и снятся. Серые такие сны, но очень страстные».Что тут скажешь? Если вы любите театр абсурда – вам прямая дорога на премьеру «Пакуем чемоданы» в Театр на Моховой. Спектакль одновременно смешной и странный, а диалоги героев сдобрены изрядным количеством чёрного юмора. Хочется отметить, что режиссёр Анджей Бубень не боится экспериментов, и поэтому продолжает нас удивлять. Пьеса Ханоха Левина на сцене Учебного театра на Моховой заиграла новыми красками.
Алла Игнатенко, специально для MUSECUBE
Играют студенты – будущие режиссеры курса Ю.Красовского, режиссер и педагог А.Бубень.
Очень мудрая, серьезная и веселая вещь. Несмотря на то, что все действие, сюжетные линии, разные сценки, подробности – очень бытовые, земные, само произведение все же – «надбытовое». Всю свою жизнь мы все «пакуем чемоданы», собираем туда весь «багаж»: встречи, расставания, ссоры, свидания, обещания, надежды, глупые, смешные, благородные и прочие поступки, размышления, мечты, память о любимых… и т.д. Эти чемоданы мы уносим с собой туда, откуда возврата нет. Они разные, эти чемоданы: у кого-то большие и тяжелые, у кого-то маленькие, у кого-то совсем легкие… Как и прожитые жизни. Спектакль получился настоящим. Конечно, есть к чему придраться: ребята учатся на третьем курсе. Но играют все отлично, тонко и точно. Видно, что вложено в него много наблюдений и размышлений.
Смерть – рождение, похороны – надежды, любовь – разочарование, ожидание – отчаяние, одиночество – семья … - так много всего вместилось, как в реальной жизни и в настоящем искусстве.
Не так часто последнее время приходится смотреть спектакль с таким напряженным вниманием, сопереживать, думать, задавать себе вопросы.
Рекомендую всем, кто не ищет в театре легкости и развлечения, не ходит на раскрученные фамилии, посмотреть этот спектакль в Учебном театре «На Моховой»Отзыв председателя Санкт-Петербургского общества зрителей "Театрал" Т.С. Платоновой
Спектакль -для ДУМАЮЩЕЙ АУДИТОРИИ, не для простого обывателя театральных постановок.Я хочу сказать СПАСИБО! за такую работу. Фарс-сначала нелегко принять ...глаза привыкли видеть другое и воспринимать другое (более нам понятную бытовую реальность), а в этом спектакле всё по-другому, пластика другая и т.д. Только со второго акта в голове всё начинает складываться и ты начинаешь проживать вместе с персонажами их жизни, принимая их способ игры...Ребята играют на 100% великолепно! И мысли , заложенные в этот спектакль не отпускают и на след.день после спектакля. Не все поймут этот спектакль, т.к.после 1 акта многие покинули зал. Но те кто остался-были награждены сполна! Очень много заложено в этот спектакль. Спасибо ОГРОМНОЕ!!!!
Елена Солнцева, зритель
Мне понравилось. Хотя и не сразу. То ли непривычный зал и близость актеров, яркий свет, то ли резковатая откровенность обыденности, выглядящая сперва даже провокационной и пугающей, не знаю. Но только в конце - именно эта жесткая довольно и хлесткая правда заставляет прочувствовать то, что действительно ценно и дорого в нашей жизни.
И чувство, с которым выходишь со спектакля - очень сильное желание жить, жить полной насыщенной жизнью и творить, ценя каждый миг, и реализуя свои планы и мечты.
Хочется поблагодарить всех, кто принимал участие в работе над постановкой спектакля. Получилось многогранно, и при этом цельно. Наполнено, но не перегружено. Очень интересный и сложный сценарий, а благодаря точно выверенным образным решениям, музыкальному сопровождению и конечно же игре актеров, воспринимается - легко, поднимая не только волнующие всех и каждого темы, но вызывая чувства и эмоции. А ведь именно за этим хочется приходить в театр. Спасибо!Мария Зайчикова, зритель
Терпела,как могла, Но!!!!!!!! Если "скандальной драматургией" можно считать великолепную пьесу Левина,в которой самым "крутым"высказыванием по-праву считается "...полизать у меня-100...",а самым смелым пластическим решением-забавное расположение Проститутки вверх лакированными сапожками..граждане дорогие!!!!!дело-то вовсе не в этом!!!!!!за "молодым и ярким студенческим задором" приходит большинство в этот театр,за навязшим в зубах лиризмом,пятью метрами кишок по сцене,"живыми человеческими страстями", подкрепленными замшелым,хоть и великим драматургическим материалом,насилуемым на этих подмостках уже не одно десятилетие.хоррррошо!!!по дууушше!!!и прочувствовался,и посмеялся вроде,и ни хрена ни понял-зачем приходил.и вышел из зала незамутненным и неизмененным!(ремарочка: на "человеческого детеныша","гигальмеша"и спектакля по мотивам Кустурицы-враждебный указательный перст,коим я набиваю эти строки, даже и не думаю поднимать,а смиренно "снимаю шляпу")здесь же-шел в "шахерезаду",а попал в сплошной треш:не разберешь,кто есть кто,кем кто кому приходится...пялишься на сцену, пытаешься разобраться в мельтешении людей на ней,путаешься в нагромождении текста,из всего выхватываешь "что-то там про письки" и несешь свои бренные чересла на выход,метко "плюя" по дороге на фиговую режиссуру,дурацкую пьесу,бездарных исполнителей и вообще "...дураков дурацких..."(цитата.Шварц)... Вот такой вот ПЕРВЫЙ ВАРИАНТ.но есть еще и ВАРИАНТ ВТОРОЙ: ты сидишь,вцепившись в жесткий деревянный борт помещения,ну никак не предназначенного для театральных зрелищ,да еще каким-то умником в гнусный цвет покрашенным,задница уже занемела и скоро навсегда потеряет чувствительность,уничтоженная острым ребром скамейки...но ты не можешь оторвать взгляд от того,что происходит на почти пустом пространстве сцены..тебе все равно, в каком сложном "хороводе" кружатся персонажи пьесы, душа твоя становится необычайно податливой и чувствительной,словно сожженная солнцем кожа...тысячи чувств и эмоций...сжимаешься от боли предательства, смеешься до слез, плачешь от сладкого,непоправимого,раздирающего тебе память. Жажда,которую ничем не утолить.узнаешь себя.видишь себя в каждом лице и слышишь в каждом слове...и вдруг понимаешь,как все мы уйдем с этой Земли...
Вот такая вот история. Каждый делает свой выбор сам. От себя же добавлю-браво! Браво,смелые люди,которые в наше поганое время помнят,что есть такое- Человек. Каждое мгновение спектакля прожито вами,полито режиссерским потом и кровью,отдано на безжалостный "суд",благодаря которому будущий режиссер либо "приходит" в профессию-лмбо покидает навсегда мечты о ней.вы не сдались!я безмерно горжусь вами и всем,что вы сделали,тем более, что со времен Товстоногова это ПЕРВЫЙ спектакль,поставленный р сыгранный исключительно режиссерами ( а как же -историческая справка!профессия позволяет) И это только начало вашего пути,и есть люди,которые пойдут по нему вместе с вами.и поверьте, таких людей ОЧЕНЬ МНОГО.Юлия Гойтиева, зритель
-
Видеоролики